Hirotoshi Furuya 古屋博敏 The Official Blog

坂本諭加子です。今日は、モーツァルトが生まれた日だそうです。

それにちなんで？今日はモーツァルト他、色々なピアノ曲のCDを引っぱり出して楽譜と照らし合わせながら聴きました。

CDを聴きながら、ピアニストがどのような音色で、どのようなフレージングで表現しているか等を細かく聴きとり、参考にしていきます。

微細な音色の変化が、演奏する者にとってはかなり重要なので、質の良いCDで聴いたあとの自分自身の演奏は自然と良い影響を受けているのがわかります。（もちろんライブを聴くことがベストなのは言うまでもないことですが）

最近は、you tubeやiTUNEなど手軽に音楽を聴けるようになっていますが、私は良い音を常に追求したいという思いが潜在的にあるためか、iTUNEでダウンロードをしたことがありません。

ちょっと時代遅れですけど・・・。

やはり、音楽を勉強する方なら、まずは良い音楽、良い音をきくことが一番ですから、あまり安易に手に入るもので満足してほしくないと思っています。

おそらく、音色というものに耳が反応するようになっていけば、自主的に追求し続けていくことができると思います。

自主性といえば、4歳の生徒さんは夜になってお母さんがもう寝たいと思っていても、ピアノの練習をするんだと言って、起こしてまで練習するそうです。自分で練習したいと言ってやり始めるのに、泣きながらできるまで練習するそうです。絶対にこう弾きたい！という気持ちが原動力となっているのは、小さい子も大人も変わらないものだと感心しました。

こんばんは。「Team　HIROBO」のメンバー坂本諭加子です。
先ほど、古屋君が”教えること”に関連した記事をアップしていたのを見て私も投稿です。
今日は投稿ラッシュですね

私は、ピアノの演奏もしていますが、ピアノ教育にも力を注いでいます。古屋君の記事の中に、『ヒロ、教えるって楽しいし、自分も勉強になるよ』という言葉がありましたが、私自身も日々のレッスンの中でそれを実感している一人です。
４歳からピアノの先生まで何十人とレッスンをしていますが、一人ひとり教え込まなければいけないポイントが異なるので、自分自身が演奏する時以上に、なぜそのように弾くのかを考えなければならず、そのなぜを数多く紐解いていくと結果的に基礎的な部分を体系化することにつながっていきます。
何かこの部分が思っている通りの演奏ができないと悩む時、基礎に立ち返ると難なく解決することがあります。
何十年とピアノを弾き続けていますが、最終的にはシンプルなものを追い求めていく自分を感じている今日この頃です。
そうしていくなかで、基礎力をしっかり身に付けたピアニストの卵を育てられるといいなと思っています。

この度、「Team　HIROBO」の一員として、ブログに参加することになりました坂本諭加子です。古屋くんとは、ここ数年ピアノ伴奏や音楽指導などを通し、共に仕事をしています。今後、主にピアノにまつわるお話をアップさせて頂ければと思いますので、どうぞ宜しくお願いします。 さて、今日も古屋くんが新曲の練習用のピアノパートがほしいとのことで、初見でピアノを録音してみました。私は、クラシック専門なので、譜面には強く、音にするのは早い方だと思いますが、POPS独特のリズム感を出すのにはいつも苦労させられます。POPSのあの雰囲気を出したい！と思って練習し続けると、今度はクラシックピアノで「今日のバッハはジャズみたいだ」と注意されたり・・・ジャンルを超えて音楽を表現するのは本当に突き詰めるととても難しさを実感します。